Archivo del Autor: Chachi Guitar

Blues Auténtico y Fácil con Acústica y Slide

Para tocar un blues en afinación abierta de D (DADF#AD), vamos a inspirarnos en Dust My Broom de Elmore James, pero sin limitarnos a copiarlo.

La clave está en entender su esencia: el uso del slide, los golpes rítmicos y la tensión entre las notas. En esta afinación, el acorde de D mayor suena al rasguear todas las cuerdas al aire, lo que facilita tocar blues de manera auténtica y fácil.

Prueba llevando el slide al traste 12 para el acorde de D, al traste 5 para el G y al 7 para el A. Más allá de replicar licks, experimenta con la expresión y el fraseo, creando tu propio sonido dentro del lenguaje del blues en afinaciones abiertas.

Si te gusta la vídeo lección de hoy sobre el slide blues y quieres aprender a tocarlo de una forma progresiva, musical y sin cambiar de afinación, echa un vistazo a nuestro Curso de Slide Blues Afinación Estándar.

Si tu guitarra tiene las cuerdas o la acción demasiado baja, tocar con slide puede ser un desafío, ya que el contacto con los trastes puede generar zumbidos no deseados.

Un truco sencillo es colocar una púa, un pequeño trozo de cartón o incluso un trozo de plástico fino debajo de las tres primeras cuerdas, justo en la cejuela. Esto levantará ligeramente las cuerdas, facilitando el deslizamiento del slide sin alterar permanentemente la guitarra.

Es una solución rápida y reversible que te permitirá obtener un mejor tono y mayor control al tocar en afinaciones abiertas.

Más vídeo lecciones que pueden gustarte:

El Secreto Está en los Detalles: Cómo Mejorar tu Sonido en la Guitarra

Cuando escuchamos a los grandes guitarristas de blues y rock, muchas veces nos preguntamos qué hace que su sonido sea tan especial. No siempre se trata de qué notas están tocando, sino de cómo las tocan. La clave está en los pequeños detalles de ejecución, esos matices que diferencian a un guitarrista con personalidad de alguien que simplemente toca las notas correctas.

Uno de los aspectos más importantes para desarrollar un sonido auténtico es la combinación entre ritmo y expresión. Técnicas como el control de la púa, el uso de dinámicas o los golpes percusivos marcan una gran diferencia, dándole un carácter especial a cada interpretación. Estos recursos no solo enriquecen los solos, sino que también transforman la manera en que tocamos la guitarra rítmica.

Aquí está el TAB en PDF.

Si estás empezando a tocar solos de guitarra o si quieres mejorar tu guitarra rítmica blues/rock te recomendamos nuestros cursos Solos Blues/Rock : Primeros Pasos y 30 Ritmos Esenciales Blues para continuar avanzando con tu aprendizaje.

Un Truco Pentatónico Fácil de Guitarra Solista

Un truco pentatónico solista que te puede ayudar mucho a ganar fluidez en tus solos o improvisaciones con tu guitarra, es incorporar un lick con cuerdas abiertas que se lo he visto a John Mayer en un vídeo donde sale tocando con su PRS SE 👇🏻 (min. 00:36)

Vamos a elegir la tonalidad de Am donde mezclamos al mismo tiempo un ritmo cualquiera con la pentatónica menor de A + cuerda al aire:

Si te gustan estos licks te recomendamos nuestro curso 50 Licks Imprescindibles Blues Rock, una colección de los mejores licks del estilo explicados nota a nota y con todo detalle.

400xportada-cuadrada

Si decides cambiar de cuerdas o de posición en el diapasón solo tienes que seguir la lógica pentatónica.

Este lick pentatónico en Am es una gran herramienta para darle fluidez y velocidad a tus solos, aprovechando las cuerdas al aire para obtener un sonido más abierto y resonante.

Además, permite ejecutar frases rápidas con menos esfuerzo en la mano izquierda, lo que lo hace ideal para improvisaciones dinámicas. Sin embargo, hay que tener cuidado al cambiar de tonalidad, ya que las cuerdas al aire están afinadas a notas específicas (E, B, G, D, A, E) y pueden no encajar bien en otras escalas.

Para trasladarlo a otra tonalidad, es importante adaptar las notas y evitar que las cuerdas al aire generen disonancias no deseadas.

Más vídeos que pueden gustarte: