Este Truco de 4 Notas Mejora Tus Solos Blues

Muchos guitarristas pasan años improvisando sobre un blues menor utilizando únicamente la escala pentatónica. Aunque la pentatónica es una herramienta fantástica, llega un momento en el que todos los solos empiezan a sonar demasiado parecidos. Si alguna vez te has preguntado por qué guitarristas como Gary Moore o Carlos Santana consiguen solos tan melódicos y expresivos en un blues menor, la respuesta está en que no solo piensan en escalas: también siguen los acordes de la progresión.

En esta lección trabajamos un recurso muy sencillo pero tremendamente efectivo: un patrón de cuatro notas basado en los arpegios de cada acorde. Sobre un blues menor de 12 compases aprenderás a destacar las notas de Am, Dm y Em, haciendo que cada frase tenga mucho más sentido musical. Es un cambio de enfoque que transforma un solo basado únicamente en la pentatónica en una improvisación mucho más rica y expresiva.

Si te gusta este enfoque de tocar solos sin pensar en escalas y más siguiendo los acordes, tre recomendamos nuestro curso de CAGED – LA GUÍA DEL MÁSTIL.

Lo mejor de este patrón es que es totalmente transportable. Una vez entiendes cómo funciona sobre el primer, cuarto y quinto grado, podrás aplicarlo en cualquier tonalidad. Además, descubrirás la importancia del E7 del último compás del blues menor y cómo un sencillo arpegio dominante aporta una tensión muy característica antes de volver al acorde principal.

Introduce tu email para desbloquear el TAB. Es gratis!

Para ver los TABS solo tienes que dejar tu email aquí abajo y listo!!

Loading...

MÁS VÍDEO LECCIONES QUE PUEDEN INTERESARTE:

Deja de Sonar a Escalas en tus SOLOS Rock/Blues y Prueba Esto

En este vídeo vamos a ver uno de los enfoques más primigenios y originales para tocar solos en un entorno blues/rock. Lo importante es sonar fresco, sonar fluido y no sonar a escalas subiendo y bajando sin sentido como si se tratase de un ejercicio. El objetivo es la musicalidad.

Esta forma de plantear los solos blues fue la primera y la que utilizaron los primeros guitarristas eléctricos como Charlie Christian.

Más allá de la curiosidad histórica, el objetivo del vídeo es descubrir un enfoque para construir solos con sentido utilizando movimientos sencillos, frases musicales muy sólidas y recursos que terminaron influyendo en generaciones enteras de guitarristas. Es una forma de entender que el vocabulario del blues, el swing y el primer lenguaje de la guitarra eléctrica sigue siendo plenamente válido para tocar blues rock en la actualidad.

Introduce tu email para desbloquear el TAB. Es gratis!

Para ver los TABS solo tienes que dejar tu email aquí abajo y listo!!

Loading...

Aquí tienes el TAB en PDF

Un blues acústico sencillo para ampliar tu vocabulario

En esta lección trabajamos un pequeño blues acústico en La menor que demuestra que muchas veces no hacen falta grandes trucos ni conceptos revolucionarios para seguir avanzando con la guitarra. A partir de una idea muy simple desarrollamos un acompañamiento con diferentes variaciones que suena auténticamente blues y que resulta muy agradecido tanto para practicar como para tocar por placer.

Durante el vídeo veremos cómo construir este pequeño «vamp», añadirle matices, crear respuestas entre frases e introducir recursos que le dan mucha más personalidad sin complicar la ejecución. El objetivo no es memorizar una pieza, sino incorporar un puñado de movimientos que podrás reutilizar en tus propios acompañamientos e improvisaciones.

Como complemento de la lección, puedes descargar el PDF con la tablatura completa para practicar el ejercicio a tu ritmo y volver sobre cada una de las variaciones siempre que lo necesites. Es un excelente recurso para ampliar tu vocabulario dentro del blues acústico y desarrollar un sonido más natural y expresivo.

Introduce tu email para desbloquear el TAB. Es gratis!

Para ver los TABS solo tienes que dejar tu email aquí abajo y listo!!

Loading...

Aquí tienes el TAB en PDF